?走向“意味”
——黃寶慶壽山石雕刻印象
陸永建
在福建壽山石雕刻界,黃寶慶是一位里程碑式的人物。他從事壽山石雕刻藝術(shù)工作四十多年,屢獲大獎。在創(chuàng )作中他主張象外求象、大象無(wú)形,把雕塑幾何切面應用到壽山石人物雕刻中,創(chuàng )作了大量精品佳作。這種創(chuàng )作理念和創(chuàng )新手法,是黃寶慶對傳統壽山石雕刻藝術(shù)的當代轉型,是對傳統壽山石雕刻方式的一種嘗試、探索和突破。宋偉光教授稱(chēng)贊他的作品“具有當代構造感的雕塑語(yǔ)言。” 如2023年在中國美術(shù)館展出并被該館收藏的《深中隱厚》(6.3cm×6.3cm×13.5cm),其方寸之間所展現出的磅礴氣象讓我震撼,深感黃寶慶是一位“知行合一”的踐行者。他將一方普通的印石中的色彩、線(xiàn)條等元素,以幾何切面的方式較好地呈現出《史記》中記載的壺遂這位廉政忠厚的歷史人物的神采和靈魂。作品展出后得到專(zhuān)家和社會(huì )各界的一致好評。

黃寶慶是一位有思想的藝術(shù)家。他認為優(yōu)秀傳統文化包含了傳統工藝美術(shù),工藝美術(shù)不僅是一門(mén)藝術(shù),更是華夏民族幾千年文明的一種結晶。在這個(gè)過(guò)程中,人們不僅學(xué)會(huì )“造物造美”,并經(jīng)由“精神路徑”感知外部世界,使人們的精神和物質(zhì)世界有了一個(gè)“立足空間”。二十多年前,他從英國克萊夫·貝爾“有意味的形式”美學(xué)觀(guān)點(diǎn)中得到啟示。在創(chuàng )作中黃寶慶常常把自己“關(guān)起來(lái)”,獨立于外部事物,投入到一種新的精神性的現實(shí)。這個(gè)“現實(shí)”是一個(gè)超越日常生活的審美體驗,它在審美情感上是純粹的非功利性的。因此,黃寶慶的幾何切面作品常常把相關(guān)元素進(jìn)行簡(jiǎn)化。如《姜太公》《莊周夢(mèng)蝶》《李白》等,這種“簡(jiǎn)化”后的“形式”,既體現了他的創(chuàng )作理念,又實(shí)現了理念與形式的統一,賦予了作品淳樸的情感并充滿(mǎn)了詩(shī)意。

一個(gè)完整的壽山石雕刻世界,應該由雕刻者和文藝理論(批評)工作者共同構成。文藝理論(批評)工作者在雕刻創(chuàng )作者中起到引領(lǐng)和反思作用。沒(méi)有理論先導和批評反思的雕刻創(chuàng )作是殘缺不全的,也是沒(méi)有生命力的。在福建壽山石雕刻界,黃寶慶是屈指可數的既有理論又善實(shí)操的“文武兼備”式人物。他著(zhù)的《福建工藝美術(shù)史》,以馬克思主義唯物史觀(guān)為指導,對史料進(jìn)行甄別、鑒定、梳理,圖文并茂、內容豐富、觀(guān)點(diǎn)鮮明,努力探尋工藝美術(shù)發(fā)展的動(dòng)因和演變規律。該專(zhuān)著(zhù)集中體現了黃寶慶的學(xué)術(shù)成果,填補了福建工藝美術(shù)理論研究的空白,時(shí)至今日已二十載,乃無(wú)人企及。此外,他還累計撰寫(xiě)了100多萬(wàn)字的文章在《雕塑》等專(zhuān)業(yè)期刊上發(fā)表。

自清以來(lái),福建數十萬(wàn)壽山石雕刻大軍在“雕型造物”中不斷尋找突破,而現今的出路在何方?我們從黃寶慶的作品中解讀到一種途徑:即從“家居”走向生活、走向“公共藝術(shù)”、走向“有意味的形式”。
